愛閑老人

    裴石民: 1892～1976，原名雲慶，又名裴德銘，宜興蜀山人。
早年習藝，15歲(1907)拜姐夫江祖臣(江案卿)為師。擅制紫砂器(花貨/光貨)，水丞、杯盤、爐鼎等器，造型典雅別致，具有青銅器敦厚穩重之特點。20年代之後享有“陳鳴遠第二”之美譽。

    歷代紫砂壺仿生的作品中常常出現松、竹、梅的題材，筆者見過一把最早的仿生紫砂壺是由陳仲美所制作的松段壺，其後的陳鳴遠、蔣禎祥、范錦甫、蔣燕庭..等也常有這類的創作題材。
馮桂林的矮梅是其成名款式之一，同時期的范祖德、朱可心也有類似的作品，相較之下，筆者還是認為馮桂林所制作的梅樁為同時期中較為經典的。

    蔣彥亭(1894～1943年)原名鴻高、鴻鵠，後改燕庭、燕亭、彥亭、彥廷、志臣。江蘇宜興人，為紫砂名家蔣祥元(1868～1941，字銘遠)之子，從小隨父學藝，得其父真傳，又從宜興張蘭舟處習得紫砂雕塑技藝。

    史蓮生（1880-1950）俗名“彭年、蓮生”世居宜興川埠潛洛村、祖上以制壺為業。他承襲祖制、十歲開始學習制壺、制盆、制紫砂雜什件技藝。史蓮生所制之器、有些作品鐫銘刻字、落款為蓮生或彭年。
 

    朱可心(1904～1986)，原名凱長，又名開長，凱大。改名可心乃寓意於"虛心者可師也"、"壺中杯水，可清他心"，故自名可心。

    1904年10月生於宜興蜀山北廠一戶平展家庭。父親朱伯榮，以編蘆席為生，後開張雜貨店。可心從藝是受清末民初制壺名手黃玉麟一把壺、一塊匾的薰陶和影響。

    一把壺，即朱可心父親朱伯榮所珍藏品玩之物—黃玉麟所制的魚化龍茶壺。閒暇之時，朱伯即用魚化龍泡茶品茗，朱可心經常趁父不注意，撫摸茶壺，用手把壺蓋上的龍頭伸出伸進，為此少不了挨責受罵。黃玉麟的魚化龍在朱可心幼小心靈裏留下了很深影響，以至於當父親不慎將壺摔碎，十歲出頭的朱可心哭得十分傷心，還生了一場病。

    一塊匾，就是制壺名手黃玉麟于光緒21年（西元1895年）受蘇州吳大澄之聘，至[愙齊]精製各式茗壺後，吳大澄親自訂制，親手書寫，派人送至蜀山黃玉麟家中的一塊橫幅中堂匾額，上書”壺家妙手”四字。這塊匾額，可心小時候曾見過，用紅木製成，”壺家妙手”四個字用陽文篆書描金，後有愙齊、吳大澄之款識，掛在黃玉麟家正門中堂，佔據了黃玉麟家中堂大塊牆面。朱伯榮告訴可心：黃玉麟當年去蘇州，是被蘇州兩公差押解去的，沒人知道去幹什麼。玉麟走後，家人日夜擔心啼哭。三月後，吳大澄派人送來錢糧，捎口信說公差誤會，把請誤以為押，才知道黃玉麟是被請去制壺。三年後，黃玉麟載譽歸鄉，吳大澄送來橫匾，窯場引起轟動。黃玉麟為家鄉蜀山爭了光，一時傳為美談。

    朱可心沒有繼承父親編蘆席、開雜貨店，而是從藝學制壺，可以說是受了黃玉麟的影響。朱伯榮經常拿黃玉麟制壺爭來一塊匾的事反覆講給朱可心聽，其實就是要他長大後像黃玉麟一樣能光耀門庭。可心記住父親的教誨，直到年老時還常嘮叨，正像可心內心表白的,雖然沒拜黃玉麟為師，但心裏一直拿黃玉麟當師父！

    當耀門庭也好，為家鄉爭光也好，這些都屬於傳統美德範疇。朱可心帶著這種美德從藝學藝，可說是為樹立正確的藝德觀打下了良好的基礎。

顧景舟，亦名顧景洲，1915年生於江蘇宜興川埠鄉上袁村，顧景舟可以說是歷代紫砂陶藝名家中，名號最多的一位，他本名景洲，後改名為景舟、名號有曼晞、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵及壺叟等。曾自創堂號為自怡軒。他在壺藝上的成就極高，技巧精湛，且取材甚廣。可說是近代陶藝家中最有成就的一位，所享的聲譽可媲美明代的時大彬。世稱「一代宗師」、「壺藝泰斗」。
從20世紀50年代初收第一個徒弟徐漢棠起，在幾十年間，顧景舟可謂桃李滿天下。他以自己的工作經驗要求跟他學藝的年輕人在基本功上錘煉，做到扎實、深入、不浮華，從選泥錘泥開始，一個個環節，苦練過硬本領。從嚴要求的結果，就是顧景舟的弟子各個都有相當出色的成就，如是中國工藝美術大師徐漢棠，中國陶藝大師李昌鴻、周桂珍，江蘇省工藝美術名人沈蘧華、潘持平、張紅華等等。

    顧景舟（1915年10月18日- 1996年6月3日）原名景洲，早年曾用藝名“曼唏、武陵逸人、荊南山樵、瘦萍”晚年愛用“壺叟、老萍”。

   “大風堂”是張大千和二哥張善孖兩人共用的堂號。當年張大千居住在上海法租界西門路169號的時候，曾收藏了一幅明人張大風的《諸葛武侯像》。張善孖一向崇拜漢高祖劉邦，尤其喜歡那首《大風歌》，所以兄弟兩人一致同意用“大風堂”作為畫室之名。

 
   器腹一面是松樹與人物山水鐫畫，為張大千壺繪常見之風格。